Loserförfattarfabriken 1

Letade efter en tidigare adreschlapp där det stod i vilken stad, ett kontorslandskap som anställde loserförfattare vilka skrev om loserförfattare, aldrig annat än om förehavanden och om en utväg, helst ...

Av: Hammaren | 06 juli, 2011
Stefan Hammarén

Wallace Stevens. Till en gammal filosof i Rom

Den spanskamerikanske, katolske filosofen George Santayana (1863-1952) undervisade under några år i Harvard och påverkade då blivande författare som T.S.Eliot och Gertrude Stein.  Wallace Stevens (1879-1955), poet och försäkringsdirektör, studerade i ...

Av: Wallace Stevens | 16 april, 2014
Kulturreportage

Sir Terry Pratchett, september 2009. Foto: Wikipedia

Sir Terry Pratchett 1948 – 2015

Sedan science fiction- och fantasyförfattaren Terry (han var döpt till Terence David John) Pratchett adlats på nyåret 2009 ritade en heraldiker ett vackert vapen åt honom. Omgiven av ett par ...

Av: Ivo Holmqvist | 17 mars, 2015
Litteraturens porträtt

Christopher Locke

Floppydiskar och hårddiskar som konst och miljöhot

Det är ett välkänt problem inom konsthistorien att kunna bevara all konst som görs i olika material. Och ju snabbare tekniken utvecklar sig, desto svårare blir det för konstrestaurerarna att ...

Av: Mathias Jansson | 03 april, 2015
Essäer om konst

Tristanackordet, Tolvtonsmusiken och "die Zweite Wiener Schule"



Das Looshaus foto  Mats OlofssonSchönbergstiftelsen i Wien lät mig på ett förtjänstfullt vis ta del av sitt arkivmaterial för att jag för mig själv och inte minst för våra kära läsares nöje och kanske även intresse skulle få tillfälle att fördjupa mig i tolvtonsmusiken och dess företrädare. Själv har jag haft kontakt med den, när vi i Botkyrka Symfoniorkester spelat Lars-Erik Larssons musik, till exempel hans berömda "Sinfonietta" och orkestervariationerna, där Larsson tillämpar en klart formulerad tolvtonsteknik av personligt snitt. Åren 1929-1930 studerade Larsson på ett statligt stipendium komposition för Alban Berg i Wien.

Staden Wien, präglad av traditioner snubblade in i 1900-talet med en oerhörd nostalgikänsla, men längs med förtjusningen över det förgångna och besattheten av stabilitet lurade starka krafter av desintegration. Ut ur Wiens speciella blandning av närsynthet, sentimentalitet och konstnärskap mynnade en särskild intellektuell och konstnärlig kraft, som visserligen var ovälkommen, men som skänkte staden ett nytt kulturellt rykte.

Det var medlemmar av "Den nya Wienskolan" med gurus som Karl Kraus, Karl Adler och Gustav Klimt, individer från alla konstnärsriktningar som slöt sig samman till en ny sprängkraft. De tillbringade dagarna och ibland även nätterna på Wiens Kaffehus. Listan på de författare, målare, arkitekter, kompositörer och psykoanalytiker som satt och diskuterade vid borden på Café Central, Café Museum och Café Landtmann kan göras lång; Arthur Schnitzler, Rainer Maria Rilke, Franz Werfel, Franz Kafka (ibland) Oskar Kokoschka, Egon Schiele, Alma Mahler, Adolf Loos, Sigmund Freund, Alban Berg, Anton Webern för att nämna några få.

GArnold Schönbergränsen för den harmoniska kompositionen och starten för ett nytt sätt att betrakta harmoniken satte Richard Wagner i "Tristan och Isolde" med det så kallade "Tristanackordet"( F B Diss och Giss), ett ackord som sägs ha förändrat hela den västerländska konstmusiken för all framtid. I uvertyren förmedlar musiken en värld som är svår att uttrycka med ord och harmonierna är som en resa in i sagans och drömmens värld. Det sker stegvis och med pauser, tvekande och trevande, och till sist är man fången i det tillstånd som T. S. Eliots ord avsåg med orden: "Medvetandet är som ett vattenfall". Pendlandet mellan främmande harmonier och total tystnad är likt en dialog mellan musiken och lyssnaren:

Stöd Tidningen Kulturen

Köp en prenumeration! Klicka för mer information.

-   Vet du vad kärlek är?
-    Bäst att inte förråda sig, tänker lyssnaren och tiger.
-    Visst vet väl du vad kärlek är? 
-    Låt mig vara, jag har ingen lust, jag orkar inte, jag vågar inte!
-     Men lyssna nu...

"Die Zweite Wiener Schule" gick ett steg vidare och visade hur ackord kan lösas upp på olika sätt. Grunden för den mest ortodoxa tolvtonstekniken är sekvensen eller tonraden, en serie av toner, där alla den kromatiska skalans tolv toner ingår en gång. Med denna sekvens som bas byggs sedan harmonier och melodier med olika transformeringar. Åsikten att tolvtonsmusiken endast kan förstås av den som är fullt insatt i de kompositionstekniska aspekterna är mer utbredd idag än för ett halvt århundrade sedan. Många anser att tolvtonskompositörernas verk är av ren intellektuell karaktär och endast avsedd för musikkännare. Det är därför angeläget att understryka att Schönberg och hans elever nästan aldrig använde sig av en bestämd teknik i sina kompositioner och speciellt inte vad gäller atonaliteten och tolvtonskompositionerna, utan verken grundar sig på deras filosofi och allmänna tänkesätt.

Om grupperingen kring Schönberg kan betraktas som "skola" beror på hur man uppfattar de enskilda kompositörerna, deras ställning i förhållande till varandra och deras verk i förhållande till den samtida konstnärliga rörelsen med hänsyn tagen till den sociala och politiska utvecklingen.

Berg blickade bakåt, Webern siktade mot framtiden och läraren Schönberg anses ha varit den pådrivande, men samtidigt kontrollerande kraften. Musikhistorikern Eric Salzmann betraktar Berg som den traditionsbundne, instinktive svärmaren, Webern däremot som den intellektuelle, matematiskt abstrakte föregångaren till avantgardet.

Vikigast var dock de verk som de tre uppförde tillsammans och som i publikens ögon förenade dem, särskilt då skandalkonserten den 31 mars 1913 i Wiener Musikverein. Vid det tillfället uppfördes Schönbergs kammarsymfoni op. 9, avsnitt ur Bergs "Altenberg-Lieder" op. 4 och Weberns sex stycken för orkester op. 6. Tidningsartiklarna om bråket och rättegången därefter hjälpte till att göra gruppen ökänd utanför Wiens gränser. Först när Bergs och Weberns verk kom i ropet på 20- och 30-talen, blev treenigheten etablerad. Framgångarna kan tillskrivas dels deras konserter i "Föreningen för musikaliska privatuppföranden", men också deras skrifter och tiden när tolvtonsmetoden gjorde skola för alla dem som studerade musik, likt Lars-Erik Larsson.  Schönbergs emigration till USA och Bergs död 1935 betydde slutet för "die Zweite Wiener Schule".

Anton WebernRené Leibowitz talar mer om en "Schönberg-Schule" än om "die Zweite Wiener Schule", eleverna stod i sin läromästares skugga och Berg och Webern sägs ha förverkligat hans musikaliska idéer medan Theodor Adorno anser att "Webern ända fram till sin symfoni op. 21, vilken han skrev 1928 vid 45 år ålder, inte hade komponerat en enda sida, som inte redan hade skrivits av sin lärare. Berg och Webern var alltså enligt dessa kritikers förmenande reducerade till satelliter.

Leibowitz's betoning av kompositionstekniken visar också att han anser Webern vara den som till fullo utvecklade tolvtonskompositionen, medan Bergs verk präglas av det romantiska idiomet. Webern själv identifierade sig med tolvtonskompositionen och jämförde användningen av den metoden med tanken att ingå ett äktenskap eller med att uppenbaras av en gudomlig sanning. Som en följd av detta synsätt blev användandet av tolvtonstekniken som metod en rågång mellan dem som tillhörde skolan och dem som stod utanför. Detta framgår också tydligt av Weberns "Weg zur neuen Musik", där han anser tolvtonskomposition vara "den nya musiken". "... ty allt annat är endast i närheten av denna teknik, eller befinner sig i medveten motsats till densamma. Man använder då en stil, som inte ens behöver analyseras, eftersom den inte ger något nytt utöver det som redan finns i den postklassiska musiken. Den bidrar endast till försämring."

"Även om alla tre kompositörerna motstod frestelsen att reducera sina kompositioner till ett "system" har det inte hindrat musikkritikerna från att formulera abstrakta koncept för atonalitet och tolvtonsteknik och detta koncept har sedan använts för att värdera individuella verk. Flera generationer med varierande intressen har hämtat näring ur den andra Wiener skolan och då använt sig av olika kompositörer under olika stadier av utvecklingen. Detta är särskilt tydligt vad gäller övergången från intresset för Weberns musik på 1950-60-talen till återupptäckten av Bergs verk und 1970-80-talen, som återspeglar de neoromantiska och ekletistiska elementen i många nyskrivna verk.

Cafe Landtmann foto  Mats OlofssonUnder de första 25 åren blev "die Zweite Wiener Schule" beskylld för att vara extremt radikal och hypermodern. "Die Junge Wiener Schule" understryker verkligen den generationskonflikt och den ungdomsrevolt, som man förbinder med andra moderna rörelser i Wien under samma tid.  Det revolutionära ryktet förstärktes efter första världskriget, då Schönberg, Berg och Weberns expressionistiska verk "Erwartung", "Die glückliche Hand" och "Wozzeck" hade premiär. Under mellankrigstiden tillbakavisade alla tre den radikala etiketten och betonade sin bindning till traditionen.

Musik är trots allt en konst för örat. Att hävda något annat, vore lika märkvärdigt som att förneka att måleriet är en konst för ögat. Att upphöja den matematiskt konstruerade musiken till ett ideal oavsett hur den klingar, är svårt för mig att förstå. Konstmusiken är beroende av sin publik, för om ingen vill lyssna, är den inte till glädje för någon.

Lars-Erik Larssons musik är mycket uppskattad, men han använde sina teoretiska kunskaper och blandade dem med sinnenas melodier, för vem älskar inte att lyssna till hans Pastoralsymfoni och Förklädd gud?

Lilian O. Montmar
http://home.swipnet.se/Alerta

 

Ur arkivet

view_module reorder

Den bortglömde Strindberg

I våra dagar är poeten August Strindberg helt bortglömd. En orsak kan vara att hans genomslagskraft som romanförfattare och dramatiker har fått överskugga lyriken. En annan orsak kan vara att ...

Av: Bo Gustavsson | Essäer om litteratur & böcker | 09 september, 2012

Når det gode livet er om å kjenne seg lykkelig hver eneste dag

Innledning. Å ha et helt liv å føre betyr ikke det samme som å snakke om og kjenne at livet har i seg en form for helhet, e.g. at begrepsliggjøringen av ...

Av: Thor Olav Olsen | Agora - filosofiska essäer | 05 mars, 2012

Kapitel som visserligen icke är slutfört men har utlösning på slutet

I senare pannrysk reklam och television för kaviar, en gumma, så som ryska gummor i merparten och ofta ser ut på ryska landsbygden bortom bergsmassivet, förestod bärgningen av en turistbuss ...

Av: Stefan Hammarén | Stefan Hammarén | 22 oktober, 2012

Strofer av Emily Brontë i översättning av Erik Carlqvist

I Harold Blooms bok Hur du ska läsa och varför kallar han, beundrande men litet klichéartat, Emily Brontë för "Svindlande höjders sibylla". I sin kommentar till dikten Stanzas, nedan "Strofer", visar ...

Av: Emily Brontë | Kulturreportage | 06 april, 2013

A Tree- rows in Brooklyn-1945

Gripande familjedrama och uppväxtskildring, om jakten på den amerikanska drömmen

Det växte ett träd i Brooklyn är en av de stora amerikanska klassikerna. När amerikanska soldater önskade böcker hemifrån låg Det växte ett träd i Brooklyn på topplistan - två upplagor trycktes upp för ...

Av: Belinda Graham | Essäer om litteratur & böcker | 10 augusti, 2017

Zen – another type of British detective

BBC is known for its classy crime fighters – from the Agatha Christies to Foyle’s War and Midsomer Murders: there is always time for a cup of tea and a ...

Av: Belinda Graham | Kulturreportage | 14 april, 2013

Jenny Enochsson. Den stumma räven

Jenny Enochsson (född 1976) bor i Uppsala. Hon skriver längre och kortare berättelser, men har även skrivit en del dikter. Flera av hennes texter har publicerats i litterära nättidskrifter och ...

Av: Jenny Enochsson | Utopiska geografier | 11 augusti, 2014

Örebro skriver

illustration: Ida Thunström Örebro skriver Hjalmar Bergmans skugga vilar ännu över Örebro – det inser man redan efter en snabb sväng genom staden, med Hjalmar Bergman-teater, Hjalmar Bergman-rum i kulturreservatet ...

Av: Björn Gustavsson | Essäer om litteratur & böcker | 20 november, 2007

Botanisera i arkivet
close

Prenumerera på vårt nyhetsbrev!

Få de senaste artiklarna direkt i din brevlåda - helt kostnadsfritt.

Du kan när som helst avsluta din prenumeration - enklast klickar du bara på länken du hittar i varje nyhetsbrev.