Dans: ”alt.org”, Koreografi: Sebastian Lingserius

dec012011
Skrivet av Axel Andersson
PDFSkriv ut

Bortom kroppen?

Love Källman, Ulrika Berg, Josefin Larsson Olin i Sebastian Lingserius “alt.org”. Foto: Nicklas DennermalmLove Källman, Ulrika Berg, Josefin Larsson Olin i Sebastian Lingserius “alt.org”. Foto: Nicklas Dennermalmalt.org
Koreografi: Sebastian Lingserius
Medverkande: Ulrika Berg, Love Källman, Josefin Larson Olin
MDT, Stockholm

Sebastian Lingserius stycke ”alt.org” (framfört av Ulrika Berg, Love Källman och Josefin Larson Olin) går att utläsa dels som en ”alternativ organisation” eller som ett närmande till ett mer radikalt främlingskap: alter/alterity . När dansarna rör sina kroppar efter ett ”magnetiskt schema” förvandlar de sig till något utöver ett enkelt ”alternativ”. Resultatet av föreställningens process är ett evolutionärt frammanande av det främmande inom och utom kroppen. Lingserius visar med tydlighet hur det kroppsliga muterat från Artauds direkta och fysiska utmaningar till en mer komplicerad radikalitet i Gilles Deleuzes anda. Om frågan är hur performancekonsten kan användas i dagens klimat färgat av förväntade transgressioner visar Lingserius att svaret är att gå djupare in i ifrågasättande av det organiska. Men det är också ett svar som kräver kritik. Hur kan människan växa från det mänskliga (och hur ska detta mänskliga subjekt tolkas)?

”alt.org” kan delas in i tre stycken. Först går publiken in i ett rum som ser ut att domineras av sexton konstverk av Sepidar Hosseini och Moa Schulman suspenderade från taket. Konsten föreställer organisk och oorganisk fragmentering. Något övertydligt väller organen ur en torso i en av bilderna. Dansarna börjar direkt, utan förvarning. Publiken meddelas att detta är en happening, en process snarare än ett färdigt verk. Vi åskådare är också en del.

Det andra stycket är det längsta. De tre dansarna rör sig efter det magnetiska schemat; mot sig själva (kroppsdel mot kroppsdel), men också mot varandra. De har på sig iPods och lyssnar på något, får vi anta, i hörselsnäckorna.

Det avslutande stycket börjar med öppningsfanfaren från ”Also sprach Zarathustra” av Richard Strauss. Musiken har en direkt effekt på dansarnas kroppar som nu rör sig på helt nya sätt. De glider över golvet långsamt utan de tidigare hindren. De har tagit av sig sina iPods och lagt dem på golvet.

Spelet mellan den tröga (räfflade) ytan och den kommunicerande (släta) går i Lingserius möte med Deleuze i tyngdkraftens tecken. Snarare än polernas magnetism framstår rörelserna först och främst som en intensifiering av gravitationen. Dansarna rör sig som om planetens hastighet mångdubblats och dess framfart översatts till centrifugalkraft. Efter Strauss och Zarathustras soluppgång har de frigjort sig från jordens magnetism och svävar i en viktlöshet som minner om danser i vadderade rymdfarkoster.

Med inspiration från Nietzsche, Artaud och Deleuze vill Lingserius gå bortom kroppens gränser, mot det oorganiska. I programbladet refererar han till Fredrika Spindlers Nietzsche - kropp, konst, kunskap: vi är inte i kroppen, utan vi är kroppen. Ungefär där någonstans tar det stopp. Processen avbryts. En annan passus om mördarna Leopold och Loeb framstår som tom och märklig. Varför vända sig till ett fall från 1924 när en nutida norrman med storhetsvansinne är mer än nog? Inspirationen Nietzsche övergår till att bli vad den amerikanske filosofen Geoff Waite kallat ”Nietzsche’s Corp/s”. Snarare än en evigt återkommande spektral uppenbarelse har Nietzsche blivit ett lik som inte kan ruttna; en sublim kropp underhållen av beundrare.

Vi är kroppen, men också så mycket mer. Som dansarnas iPods visar är vi teknologiska varelser som omfamnar, inkorporerar och förvandlas av vår miljö. Rörelsen från det organiska till det oorganiska inträffar hela tiden. Det mest oroväckande är att vi inte har kontroll över processerna. Alla försök att gå ”bortom människan” framstår i dagens samhälle som en enkel (o-deleuziansk) upprepning; eller ett après-coup när så tiden redan sprungit ifrån oss. Fascinationen för det oorganiska, materia som det främmande i en alldeles ny exotism (som i vissa uttryck av nymaterialism och spekulativ realism), blir till ett hisnande möte med en ny värld. Men världen är redan här. Hur kan vi röra oss genom detta industriella landskap för att utveckla taktiska mönster för att också kunna behålla något av den mänskliga logos som vi en gång erövrat?

Lingserius säger sig vilja åstadkomma en kortslutning. Kanske är det dags att återvända till skillnaden mellan den positiva snabba omställningen och den negativa kortslutningen. Taktiska vändningar behövs för att skapa alternativ. I verket framträder något bortom intensionen. Den plötsliga övergången till viktlösheten är en poetisk manöver, en epifani, som hänger kvar i luften likt de ”organs without bodies” som Slavoj Zizek skriver om i sin bok om Deleuze från 2003. Vi behöver kanske inte först återskapa den materiella världen som med sådan tydlighet existerar, även inom och i oss. Låt oss istället undra varför vi så ofta träffas i rymden.

Axel Andersson

 

 

Inline article positioning by Inline Module.

Kritik om scenkonst

Teater:Hamletmaskinen; Regi: Nina Holst

Publicerad i Kritik om scenkonst

Äcklets privilegium

 

Hamletmaskinen
Av Heiner Müller
Översättning: Lars Bjurman
Regi och videoinslag: Nina Holst
Scenografi och kostym: Elin Hallberg
Medverkande: Rolf Skoglund, Ann Petrén, Lasse Petterson,
Meta Velander och Ingvar Kjellson.
Stockholms stadsteater, Bryggan

 

”Något är ruttet i denna hoppets tidsålder”. Det ...

Teater: Hopsnackat; Regi: Martha Vestin

Publicerad i Kritik om scenkonst

Det stora i det lilla. När snusdosan symboliserar ordet

Hopsnackat
Av Frances Tuuloskorpi
Regi: Martha Vestin
Medverkande: Christer Flodin, Emma Larsson och Jesper Gester
Folkrörelselinjen ABF Stockholm

Med små, sparsamma medel lyckas de tre skådespelarna i Hopsnackat på ett såväl dramatiskt som ...

Teater: Körsbärsträdgården; Regi: Eirik Stubø

Publicerad i Kritik om scenkonst

Tjechovsk ”komedi” blir i Eirik Stubøs tolkning ett existentiellt drama

Körsbärsträdgården
Regi: Eirik Stubø
Av Anton Tjechov
Översättning: Astrid Bæckström, Herbert Grevenius
Scenografi och kostym Kari Gravklev
Medverkande: Helena Bergström, Ingvar Kjellson, Anna Åström, Maria Salomaa, m.fl.
Stockholms stadsteater

Aldrig har ...

Teater; Vem är publiken? Regi: Tatu Hämäläinen

Publicerad i Kritik om scenkonst

Stadsteatern med ensemble värnar om sina besökare

Vem är publiken?
Av Tora von Platen, Tatu Hämäläinen och ensemblen
Regi: Tatu Hämäläinen
Scenografi och kostym: Sven Haraldsson
Ljus: Chrisander Brun
Medverkande: Katarina Ewerlöf, Louise Peterhoff, Jörgen Thorsson, Robert Panzenböck, m.fl.
Stockholm stadsteater ...

Teater: Ett dockhem; regi Pontus Stenshäll

Publicerad i Kritik om scenkonst

Psykologisk realism som dockteater

 

Ett dockhem
Av Henrik Ibsen
Översättning och bearbetning: Pontus Stenshäll
Regi och scenbild: Pontus Stenshäll
Musik: Simon Steensland
Medverkande: Maia Hansson Bergqvist, Anders Berg
moment:teater

Jag vet inte om det är det avslutade Strindbergsåret som medverkat till att ...

Teater: Flickan från fiskfärsfabriken; Regi Lars Göran Persson

Publicerad i Kritik om scenkonst

Bröderna Marx-stämning för flugighetens bevarande

Flickan från fiskfärsfabriken
Av Lars Göran Persson
Regi: Lars Göran Persson
Musik: Daniel Bignert
Koreografi: Roine Söderlundh
Kostym: Gudrun Rösnes
Scenografi: Richard Andersson
Medverkande: Lena B Eriksson, Ulf Eklund, Kajsa Reingardt, Ann-Sofie Rase, Lars Göran Persson, ...

Teater: Talanglösa martyrer; Regi: Linda Forsell

Publicerad i Kritik om scenkonst

Deprimerande besked om stämningar och vanmakt i samtiden

Talanglösa martyrer
Fritt efter en roman av Kari Tulinius
Regi: Linda Forsell
Idé och dramaturgi: Freja Hallberg
Text: Linda Forsell och ensemblen
Musik: Freja Hallberg och Hampus Hallberg
Scenografi: Agnes Östergren och Freja ...

Teater: 156; Av Marcus Szecsenyi Berguv

Publicerad i Kritik om scenkonst

Existentialistiskt drama på blekingska 

156
Av Marcus Szecsenyi Berguv
Dramalärare: Magnus Rosén
Medverkande:Emma Nilsson, Fraz Silvan, Frida Söderqvist, Hanna Beckman, Harald Winsö, Ken Sörensen, Moa Nilsson, Pontus Larsson.
Den oändliga teatern (avgångselever på Blekinge Folkhögskolas teaterlinje)
Gamla Teatern, Ronneby 

På en liten ...

Performance: Victoria Chaplin och Jean-Baptiste Thierrée; Le Cirque Invisible

Publicerad i Kritik om scenkonst

Rörande och ömtåligt

Victoria Chaplin och Jean-Baptiste Thierrée
Le Cirque Invisible
Medverkande: Victoria Chaplin och Jean-Baptiste Thierrée
Stora Teatern, Göteborg

En sen kväll för inte så länge sedan satt jag framför Kunskapskanalen och tittade på ett fantastiskt program om clowneriets historia, sett ...