Konstkritik

Konst: Avgångselever vid Akademin Valand, Frames & Stages

Konst - Konstkritik

Skrivet av Simone Frankel

maj192013

Elever ställer återigen ut på Göteborgs Konsthall

utställningsaffischenAvgångselever vid Akademin Valand, Fri konst (masternivå)
Frames & Stages
Göteborgs Konsthall, Göteborg
pågår till 26 maj 2013

"En avgångsutställning är just en temporär inbromsning i ett pågående flöde, en markör som samtidigt betecknar ett slut och en början". Utdraget är taget från introduktionstexten till utställningen Frames & Stages som visas fram till den 26:e maj på Göteborgs Konsthall. Det är konsthallens chef Mikael Nanfeldt som så träffande presenterar visningen av de elva avgångselevernas verk, som alla med slutförandet av sin utbildning innehar en master i Fri konst från Akademin Valand.

Avgångsutställningen är en kär tradition på Göteborgs Konsthall, som sträcker sig mer än 40 år tillbaka i tiden. Det är dock en tradition som det senaste året har genomgått stora förändringar, efter att Konsthögskolan Valand under 2012 gick samman med Filmhögskolan, Högskolan för fotografi och Litterär gestaltning för att bli till sin nuvarande form - Akademin Valand.

Eleverna vid utbildningen för Fri konst uppmanas att utmana samtidskonsten, och utforska vilka ramar som konsten verkar inom. Utställningen titel syftar bland annat på uteblivandet av ett narrativ att bygga en utställning kring. Detta är en grupputställning vars utställares egentliga enda gemensamma nämnare är att dessa har studerat på samma akademi, och här inramas och iscensätts möjliga framtida konstnärskap - var och ett för sitt eget värdes skull.

Men utmanar något av verken verkligen samtidskonsten? Jag har svårt att se det. Strax innan öppnandet av utställningen den 13:e maj blossade en debatt upp i den Göteborgsbaserade median. En av de utställande konstnärerna kände sig censurerad av skolan, medan skolan hävdar att de inte har någon policy emot nakenhet och att det hela är ett missförstånd.

Konst: Katrin Korfmann; Galleri Andersson/Sandström, Stockholm

Konst - Konstkritik

Skrivet av Henrik Örnlind

maj162013

Katrin Korfmann, Kolorit (red), 2012, ultrachrome print. Courtesy Galleri Andersson-Sandström.Lekfulla perspektiv

Katrin Korfmann
Galleri Andersson/Sandström, Stockholm
pågår till 16 juni 2013

Gränsen mellan perspektiv och abstraktion är diffus i Katrin Korfmanns fotografier som ställs ut på Galleri Andersson/Sandström. Människors samspel fångas från ett fjärran perspektiv och skapar en struktur och ett mönster som bäst kan beskrivas som en abstraktion av människors mellanmänskliga förhållande till varandra i olika situationer. Fotografierna kräver perspektivskiftande hos betraktaren vilket öppnar för en intressant dynamik i studiet av sociala strukturer.

Det första man möter när man träder in i galleriet är ett fotografi med en genomträngande havsblå färg. Fotot är placerat djupt in i galleriet och väcker med sin blå färg associationer till havets mörka och bottenlösa mystik. Vid en närmare betraktelse av Korfmanns foto Homo Ludens 22, 2013, framträder en pågående lek mellan barn, där fotografiets blåa bakgrund utgör underlaget för en basketplan och platsen för mänsklig interaktion. Homo Ludens 22 utgör ett tydligt exempel på Korfmanns förmåga att fånga mänsklig rörelse med en abstraktion som inte är en reduktion av innehåll, utan ett resultat av en förändring i perspektiv och betingelserna för den mänskliga perceptionen.

Leken och rörelsen återfinns även i verket Cobra, 2012, som är ett fotografi av en uppskottad isbana på en sjö som befolkas av skridskoåkare. Skridskoåkningens skär ristas in i fotot och bildar en tydlig textur i fotot som uppstått av människans lekfulla rörelse. Fågelperspektivet i fotot skapar ett avstånd till händelserna på sjön och framhäver en formmässig struktur som kan liknas med ett landart-verk. Människornas avtryck i naturen fångas i Korfmanns foto och blir med perspektivförändringen en möjlighet till att skapa en representation och abstraktion av förhållandet mellan natur och människa utifrån estetiska premisser.